“50 Flashes” – Sáng tạo đột phá cho thể loại phim quảng bá du lịch

Không đơn thuần là một phim quảng bá du lịch được Sở Du lịch thành phố Hồ Chí Minh đặc biệt gửi đến công chúng nhân dịp kỉ niệm trọng đại 50 năm Ngày Giải phóng miền Nam, thống nhất đất nước, 50 Flashes là lời tri ân sâu sắc đến hành trình phát triển của thành phố. “50 Flashes” được kể bằng ngôn ngữ điện ảnh mới mẻ và đầy cảm xúc, với thông điệp mời gọi du khách đến khám phá và cảm nhận Thành phố này theo cách riêng của mình.

Ẩn sau những khung hình lung linh là cả một quá trình đầy tâm huyết, thử thách và không ít bất ngờ của ekip thực hiện, đặc biệt là nữ tác giả kịch bản, kiêm giám đốc sản xuất Lê Hải Yến. Hãy cùng Newday Media nhìn lại những khoảnh khắc hậu trường đáng nhớ trong quá trình thực hiện phim du lịch đặc biệt này để hiểu thêm về cách ekip “điện ảnh hoá” một bộ phim quảng bá du lịch.

Tác giả kịch bản, kiêm giám đốc sản xuất Lê Hải Yến cùng Đạo diễn Khương Ngọc trong những ngày đầu bấm máy ”50 Flashes”

Thành phố Hồ Chí Minh – Vùng đất kể chuyện không hồi kết

“TP.HCM trong tôi là một thành phố quá giàu chất liệu để kể chuyện – từ kiến trúc, ẩm thực, cảnh quan cho đến con người, văn hóa và di sản,” tác giả Hải Yến chia sẻ. Sau nhiều năm gắn bó với các sự kiện văn hóa tại đây, chị nhận ra còn rất nhiều câu chuyện chưa được kể, và 50 Flashes ra đời để lấp đầy khoảng trống đó và cũng chính là cách mà đạo diễn Lê Hải Yến gửi gắm niềm tự hào với Thành phố Hồ Chí Minh luôn chuyển động và thay đổi từng ngày.

50 Flashes không chỉ tri ân những biểu tượng đã làm nên bản sắc của TP.HCM trong suốt 50 năm qua, mà còn mở ra những góc nhìn mới, kể lại những câu chuyện độc đáo chưa từng được khai thác. Bộ phim dẫn dắt khán giả bước vào hành trình khám phá 50 biểu tượng du lịch – từ những công trình kiến trúc mang đậm dấu ấn thời đại cho đến các con hẻm nhỏ bình dị, nơi lưu giữ ký ức và nhịp sống đời thường. TP.HCM hiện lên không chỉ như một điểm đến, mà là một không gian sống để trải nghiệm, để đồng cảm, để chạm tới những điều gần gũi trong tâm hồn mỗi người. Thông điệp mà 50 Flashes muốn gửi gắm rất rõ ràng: bất kể bạn là ai, đến từ đâu, thành phố này luôn có một câu chuyện, một cảm xúc, một giai điệu rất riêng chờ bạn hòa vào.

Điện ảnh hóa phim du lịch – bước đi táo bạo

Không đi theo lối mòn tư liệu truyền thống, bộ phim chọn cách kể chuyện bằng ngôn ngữ điện ảnh, đậm màu sắc phiêu lưu, li kì và giả tưởng.

“Chúng tôi không muốn chỉ giới thiệu điểm đến, mà muốn đưa người xem vào một hành trình cảm xúc,” giám đốc sản xuất Lê Hải Yến chia sẻ. Nhân vật chính là một du khách người nước ngoài, cùng chiếc máy ảnh “ma thuật” dẫn dắt người xem qua 50 biểu tượng nổi bật – từ Bến Nhà Rồng, địa đạo Củ Chi, đến Bùi Viện nhộn nhịp… – mỗi nơi đều chứa đựng một câu chuyện chưa từng được kể hết.

Hình ảnh ekip tại Dinh Độc Lập

Dự án “50 FLASHES” là ví dụ tiêu biểu cho xu hướng điện ảnh hóa nội dung du lịch, khi kể chuyện qua hình ảnh và cảm xúc thay vì thông tin thuần túy. Nhân vật du khách và chiếc máy ảnh “ma thuật” đã dẫn dắt người xem khám phá TP.HCM một cách sáng tạo và đầy cảm hứng. Phong cách kể chuyện này giúp nội dung du lịch trở nên ấn tượng, thu hút và dễ lan tỏa hơn. Bên cạnh đó, kỹ thuật quay phim điện ảnh với ánh sáng tự nhiên, bố cục và hậu trường chỉn chu chính là yếu tố nâng tầm trải nghiệm. Đây là hướng đi mới mà các nhà sản xuất nội dung, marketer và ngành du lịch nên cân nhắc trong các chiến dịch truyền thông sắp tới.

Hậu trường: Cười ra nước mắt với chú khỉ và… lợn rừng

Một trong những phân cảnh “gây bão” là chú khỉ “cướp máy ảnh”. “Ban đầu ekip đề xuất dùng kỹ xảo 3D, nhưng tôi phản đối kịch liệt. Tôi muốn mọi cảm xúc phải chân thật,” chị kể. Cuối cùng, hai chú khỉ được huấn luyện đã đảm nhiệm vai diễn, dù không ít lần khiến cả đoàn chờ dài cổ để bắt đúng biểu cảm. Cao trào nhất? “Một bạn lợn rừng bất ngờ xuất hiện giữa lúc quay, cả ekip bỏ chạy tán loạn. Riêng tôi vẫn ngồi im vì tưởng là cảnh dựng! Nếu tôi biết có lợn rừng, tôi đã cho vào kịch bản phim rồi” – chị kể lại với nụ cười thích thú.

“Diễn viên” khỉ – nhân vật vô cùng ”bất hợp tác” và lấy nhiều thời gian của ekip khi quay phim 50 Flashes

Thay vì dùng CGI hay kỹ xảo, việc để động vật tự nhiên thể hiện phản ứng trong các tình huống đặc biệt sẽ mang lại hiệu ứng đáng giá. Tuy nhiên, để đạt được kết quả này, đội ngũ sản xuất phải chuẩn bị kỹ lưỡng và kiên nhẫn, vì không thể kiểm soát hoàn toàn hành vi của động vật như với diễn viên con người. Những khoảnh khắc ngẫu hứng từ khỉ, như sự tò mò hay nghịch ngợm, sẽ tạo ra những biểu cảm sống động không thể thay thế, điều mà kỹ xảo khó lòng tái tạo hoàn hảo. Điều này cũng cho thấy rằng đôi khi, việc chờ đợi và để sự tự nhiên lên ngôi chính là yếu tố quyết định để có một thước phim đáng nhớ.

Quay phim như… chạy tiếp sức

50 Flashes được quay trong hơn 60 ngày, chia thành ba đợt lớn, di chuyển mỗi ngày 2–3 địa điểm. “Chúng tôi không chỉ cần quay đẹp – mà phải kể được những câu chuyện cảm xúc. Mỗi không gian không chỉ là phông nền, mà là một phần linh hồn của hành trình.” Một trong những bối cảnh đáng nhớ nhất là địa đạo Củ Chi. “Đưa thiết bị xuống hầm đã khó, quay trong không gian chật hẹp, ngột ngạt và tối tăm còn khó hơn. Có lúc cả ekip phải dừng lại… để thở.”

Cảnh quay của ekip tại Khu du tích lịch sử Địa đạo Củ Chi

Một trong những phân cảnh đầy thử thách mà ekip 50 Flashes phải đối mặt chính là tại phố đi bộ Bùi Viện – nơi nhộn nhịp bậc nhất TP.HCM. Chị Lê Hải Yến kể lại: “Chúng tôi huy động hơn 100 diễn viên quần chúng giữa tiếng nhạc xập xình và dòng người tấp nập. Nhưng chỉ một cơn mưa bất ngờ cũng đủ cuốn trôi mọi thứ và phải quay lại từ đầu.” Không đơn thuần là làm phim, đó là hành trình mà mỗi giọt mồ hôi, mỗi phút chờ đợi đều góp phần tạo nên linh hồn của 50 Flashes – một bộ phim không chỉ kể chuyện, mà còn sống cùng từng khoảnh khắc của Thành phố Hồ Chí Minh.

Bến Nhà Rồng – biểu tượng đầu tiên và xúc động nhất

Khi được hỏi đâu là cảnh quay khiến chị rung động nhất, tác giả kịch bản Lê Hải Yến không ngần ngại: “Đó là Bến Nhà Rồng. Tôi vẫn hình dung trong đầu: nếu được chứng kiến giây phút chàng thanh niên 21 tuổi Nguyễn Tất Thành bước lên con tàu ra đi tìm đường cứu nước, cảm xúc sẽ như thế nào?”

Phân cảnh này được đầu tư kỹ lưỡng về tư liệu lịch sử, phục dựng chi tiết từng chi tiết từ trang phục, bối cảnh, đến con tàu Amiral Latouche-Tréville. Đạo diễn Khương Ngọc đã quyết định sử dụng màn led 3D làm phông nền và dựng tiền cảnh để tạo sự chân thật cho cảnh phim thay vì sử dụng phông xanh thông thường. “Tôi muốn khán giả không chỉ xem mà còn cảm được cái hồn, cái lý do khiến nơi ấy trở thành biểu tượng”.

Bối cảnh Bến Nhà Rồng được phục dựng chỉn chu và rất kỳ công hơn 1 tháng chỉ để dành cảnh đắt giá vài phút trên phim

Đây cũng là ví dụ cho một bài học quan trọng trong sản xuất phim du lịch: khi tái hiện các không gian mang giá trị lịch sử, cần cân bằng giữa tư liệu, cảm xúc và công nghệ. Không chỉ phục dựng đúng, mà phải khiến người xem “cảm” được cái hồn của nơi ấy. Khi điểm đến không chỉ là cảnh đẹp mà còn chứa đựng chiều sâu tinh thần, việc lựa chọn cách thể hiện – từ thiết kế ánh sáng, chất liệu trang phục đến nhịp dựng cảnh – đều cần hướng tới tái hiện trải nghiệm chạm cảm xúc, chứ không chỉ là “mô phỏng” bề mặt.

50 Flashes không chỉ là một bộ phim quảng bá du lịch, mà là một hành trình điện ảnh đầy cảm xúc – nơi lịch sử và văn hoá hội tụ để tái hiện một TP.HCM đa chiều và sống động. Có những biểu tượng lần đầu xuất hiện trên màn ảnh, những câu chuyện từng chỉ tồn tại qua trang sách, nay được sống dậy bằng hình ảnh chân thực và giàu cảm xúc. Đây không chỉ là một bộ phim để xem, mà còn là cơ hội để cảm và hiểu sâu hơn về một TP.HCM đầy bản sắc – nơi ai cũng có thể tìm thấy một phần ký ức hoặc một lý do để tự hào.

Xem ngay hậu trường bộ phim tại link:

Thông tin thêm:

50 Flashes theo chân một du khách nước ngoài trong hành trình khám phá TP.HCM, bắt đầu từ khoảnh khắc anh nhận được một chiếc máy ảnh cổ tại tiệm đồ xưa – vật từng thuộc về một phóng viên thời chiến. Khi vô tình bấm nút chụp, anh bị cuốn vào chuyến du hành kỳ ảo xuyên không gian – thời gian, đưa khán giả qua các biểu tượng văn hóa, lịch sử và kiến trúc đặc sắc của thành phố.

Bộ phim mang đến góc nhìn mới mẻ từ “người lạ”, khiến những điều quen thuộc trở nên sống động và đầy cảm xúc. Với sự kết hợp giữa yếu tố giả tưởng, phiêu lưu và chiều sâu cảm xúc, mỗi điểm đến không chỉ là bối cảnh mà còn là một phần linh hồn của TP.HCM.

Ekip lựa chọn ghi hình tại nhiều địa danh nổi bật như Địa đạo Củ Chi, Rừng Sác Cần Giờ, Bưu điện TP.HCM, Bảo tàng Mỹ thuật, chợ Bến Thành, phố Bùi Viện… cùng với công nghệ hiện đại để tái dựng chân thực khoảnh khắc lịch sử tại Bến Nhà Rồng – nơi Bác Hồ ra đi tìm đường cứu nước.

Đằng sau dự án là những gương mặt nổi bật của nghệ thuật: Lê Hải Yến (giám đốc sản xuất & tác giả kịch bản), đạo diễn Khương Ngọc, DOP NSƯT Nguyễn K’Linh, giám đốc âm nhạc NSƯT Nguyễn Mạnh Tiến. Bộ phim còn có sự tham gia của NSƯT Hữu Châu, NSƯT Trần Tuấn Lin và nam chính người Đức – Đại Ơi, cùng bộ ảnh “50 biểu tượng TP.HCM” của nhiếp ảnh gia Cao Kỳ Nhân, góp phần làm nổi bật bản sắc của thành phố.

50 Flashes chính thức ra mắt công chúng trên các nền tảng số của kênh Du lịch TP.HCM từ ngày 21/4/2025.

Phim được công chiếu tại các link sau:

Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=IrT2foojEaU

Facebook: https://www.facebook.com/share/v/1Hm4fRDDBR/

Đánh giá
(0 lượt vote)

Bình luận của bạn

0 / 500

TIN LIÊN QUAN

Case Study Lễ hội Đàn Kính Thiên 2026: Khi lịch sử trở thành trải nghiệm thực cảnh sống động

Yêu cầu đặt ra cho Newday Media Doanh nghiệp Xây dựng Xuân Trường là đơn vị đầu tư và phát...

Case Study: Chiến dịch “Thập kỷ giòn tan – Phủ khắp Việt Nam” đã giúp Five Star tiếp cận khách hàng và đại lý như thế nào?  

Five Star là chuỗi thức ăn nhanh thuộc tập đoàn C.P. Group, hoạt động trong lĩnh vực F&B với mô...

[Case study] Chuyến tàu huyền thoại: Năng lực sáng tạo của Newday Media trên sân khấu quy mô lớn 

Trong bối cảnh các sản phẩm văn hoá ngày càng góp phần định hình hình ảnh điểm đến, những chương...

Đăng ký nhận bản Newsletter của Newday

 

    VN